Michel Polnareff - Polnaroid

A l'occasion de la sortie du disque Polnareff chante Polnareff en novembre 2022, j'ai aussi lu le livre autobiographique de l'artiste paru en 2016. Étant née dans les années 70 au sein d'une famille de musiciens, des vinyles de Polnareff autour de mon berceau, il a accompagné mes premiers pas, mes premiers mots et fait partie de mon ADN culturel. L'an passé, en le lisant, j'ai découvert que son enfance était moins rose que la mienne. J'ai aussi compris que comme beaucoup d'artistes ses cailloux dans la chaussure mettent à l'épreuve sa grande sensibilité qui le porte à se plonger dans la création depuis son enfance. Son enfance, sa jeunesse sans tendresse, puis son talent, son succès éprouvés par un entourage de margoulins, puis sa paternité mise sur le billot… Sa vie aura été semée d'embûches autant qu'il l'aura parsemée de grandes œuvres musicales. L'amiral depuis fait partie de notre ADN a tous .

C'est avec une joie certaine que j'ai reçu et épluché le livre Michel Polnareff paru en septembre 2023, magnifique ouvrage et travail d'imprimerie offert par les éditions Rock&Folk. Il est signé par deux plumes, un duo franco-anglais, que je connais amateur et fort admirateur de l'artiste. D'abord mon ami Jean-Emmanuel Deluxe, auteur, journaliste, et un des experts au monde en matière de pop sixties. Nous nous connaissons fort bien pour avoir travaillé ensemble à son label de musique et je peux dire que Jean-Emmanuel est un puits de science `pop` ineffable et inégalé. Ensuite Raechel Leigh Carter, chanteuse, auteur spécialisée en pop sixties, qui consacre son attention dans ses écrits à Jane Birkin et autres icônes des yéyés. Raechel qui vit a Bath voue une admiration sans faille aux chanteurs et musiciens français. Francophile, elle prête sa plume avec légitimité à l'ouvrage commis avec Jean-Emmanuel. Ce Michel Polnareff Polnaroid est une réussite.

Je n'ai cure de la grande controverse qui a suivi le départ de Polnareff pour les Etats-Unis d'Amérique. Il aurait aussi bien pu poser ses bagages à Tombouctou qu'il reste à mes yeux un génie en composition de chansons, doublé d'une élégance rare. Ses frasques dans années 70 correspondent à l'époque et à une image fabriquée mais pas à sa vie privée, ni à sa personnalité délicate. Dans les années 50, l'éducation paternelle cruelle, dont certains ne se seraient jamais remis, a forgé un Michel réservé et maladivement minutieux. Sa renommée hippie d'alors est secondaire, voire inexacte (ni drogue, ni alcool, ni mœurs délétères). Travailleur, perfectionniste et extrêmement poli, telle est la réelle personnalité de Polnareff, joliment mise en perspective par Jean-Emmanuel et Raechel. Le livre revient sur la jeunesse passée au Conservatoire à jouer des gammes au piano pendant des heures jusqu'aux crampes. Les photos inédites du livre nous plongent dans son parcours et sa vie pleines de disques qu'il achetait de manière impulsive, de ses heures a jouer Beethoven, de l'enfant prodige a sa rébellion justifiée par la violence traumatisante de son père, le hippie pas si hippie, comme beaucoup de sa génération, sabote son service militaire et se laisse pousser les cheveux.

Le livre revient avec justesse sur le motif de l'exil de Polnareff. La presse avait fait voguer l'idée d'une `fuite` du fisc et la rumeur, à tort, a gonflé. La réalité est toute autre. Polnareff, victime dans cette affaire, a été volé par son entourage financier a dû porter plainte pour abus de pouvoir et fraude fiscale. Il gagnera le procès et sera remboursé de 82 millions de francs ( somme volée par ces financiers). Après cette escroquerie, suivent les arnaques des Rocancourt et compagnie. C'est dans cette ambiance malsaine que l'artiste qui reçoit des coups depuis son enfance s'envole et part dans l'espoir de se reconstruire ; Un depart pour fuir la dépression et le chagrin après la mort de sa mère en 1973.

Comme le rappelle Polnaroid, Michel Polnareff est rodé a toute epreuve et sait garder son sens de l'humour en répondant aux calomnies `Si un jour on apprenait que Polnareff s'est suicidé, il faudrait vite chercher des suspects`. D'ailleurs, Michel Polnareff se sent sincèrement français et revient souvent en France écrire ses plus belles chansons dont Marylou, composée et enregistrée à Paris.

Le parcours artistique du musicien est formidablement détaillé dans Michel Polnareff Polnaroid, avec ses créations, ses collaborations multiples, sa manière en pleine période pop et rock de 1968 de défier les modes en se bouclant dans un studio d'enregistrement avec un orchestre symphonique de 70 musiciens. Le livre est une très belle rétrospective, truffée d'entretiens, de photographies grandioses, de ses amitiés avec Marianne Faithfull à Elton John, des anecdotes croustillantes qui pour les fans de Polnareff dont je suis, est un véritable régal. Michel Polnareff Polnaroid de Jean-Emmanuel Deluxe et Raechel Leigh Carter est un superbe ouvrage à se procurer et à offrir ( Préface de Bertrand Burgalat), un cadeau à couronner avec le disque de Michel Polnareff qui paraîtra dans quelques jours, le 24 novembre 2023 : `Michel Polnareff La tournée historique` qui revient sur la dernière tournée ce mois de juillet 2023 assurée avec peps et grâce par notre extraordinaire jeune Michel Polnareff né en… 1944.

.

Peach Pit

Peach Pit est un groupe de pop-rock indépendant apparu sur le territoire canadien anglophone en 2016 avec un premier EP : Sweet FA. Aussitôt lancé sur le circuit, le groupe des quatre excellents musiciens, le chanteur guitariste Neil Smith, le bassiste Peter Wilton, le guitariste Christopher Vanderkooy et le batteur Mikey Pascuzzi, signe le premier album Being so Normal en 2017. A l'écoute du titre Drop the Guillotine, on comprend que l'Amour est parfois un casse-tête chinois.

Leur répertoire est sentimental. Il y a des ruptures, des peines de coeur, des coups de foudre, des amours éperdus, avec quelques soupçons de critiques politiques et économiques. Pour l'ensemble, leurs paroles parlent du cœur et leur musique solide et solaire est un monument de pop alternative, progressive, garnie de guitares et d'harmonies furieusement bien exécutées. Les amateurs de Paul Simon pour les mélodies efficaces, d'Aimee Mann pour le son des cordes de guitares magiques, d'Andy Shauf pour l'allure qui progresse dans les arpèges, seront ravis de se délecter de Peach Pit.

En 2020, les canadiens réitèrent avec le fabuleux You and Yours Friends sur lequel le morceau Figure 8 griffe leur âme artistique, faisant des pirouettes avec les echos et les pistes de sons au mastering. Idem sur le titre Shampoo Bottles ou les notes de guitares rock progressif rappellent Wilco, Car Seat Headrest, ou Nada Surf. La voix de Neil Smith est parfaite, musicale et animée. Second Life with Emily est le titre qui a cueilli mes oreilles il y a deux ans, m'accompagnant souvent par sa mélodie entêtante, sa délicatesse dans l'interprétation tout en étant sautillant et dansant.

Quand Peach Pit annonce en mars 2022 la sortie de leur album From 2 to 3, c'est un double événement qui s'annonce : d'abord le nouvel album et ensuite, avec un tel titre, le casse-tête chinois semble avoir été résolu et on peut sortir les aiguilles à tricoter pour une brassière bébé. Derechef, les titres qui fleurissent le disque sont porteurs d'une mélancolie au tempo pop vitaminé. Peter Wilton et Christopher Vanderkooy se connaissent depuis leur tendre jeunesse, ayant appris la guitare ensemble, cette complicité s' entend dans les compositions accompagnées du jeu de batterie brillant de Mikey Pascuzzi qui habité par le rythme danse autant sur son tabouret qu'il tape sur les caisses. From 2 to 3 est une belle réussite avec tous ses titres romantiques aux guitares aiguisées qui prennent l'assaut de nos oreilles illico.

PeachPit

Gérald Genty

 

Gérald Genty est un phénomène dans le paysage de la chanson française. Cette comète insaisissable et imperturbablement drôle traverse notre ciel musical depuis vingt ans. L' artiste français débarque en 2004 avec son premier disque Humble Héros qui commence avec le titre Pour l' instant J'suis pas encore trop connu, ça va, mais après…J'sais pas. Genty dévoile dès lors un univers juteux de jeux de mots, de mélodies menées à la guitare avec une espièglerie à la façon du célèbre compositeur interprète Boby Lapointe, autre roi du calembour et de la paronomase. Repéré par un grand label et les radios, Gérald signe deux autres albums dans la foulée : Le plus grand chanteur de tout l'étang en 2006 suivi de Nul si découvert en 2009. Ses titres de disque font fleurir les rictus tant ils sont éloquents.

Grand sportif, joueur de tennis accompli, il apprend très jeune la musique, à jouer au piano et à la guitare et la peinture. Son âme artistique est mariée à ses facultés sportives qui le mènent en STAPS en 2000. L' auteur compositeur né à Belfort grandit entre Colmar et les montagnes vosgiennes chères à son cœur et présentes dans les paroles de ses chansons. Gérald Genty est une force de la nature, un tempérament endurant et performant.

Il poursuit son chemin artistique avec des projets parallèles comme le collectif L' incroyable histoire de Gaston et Lucie en 2010 et un spectacle pour enfants en 2014, année où il fait paraître son quatrième album auquel participe Benoît Poelvoorde : Manège éternel. Pour celui-la, le label Wagram ne suit plus et la signature se fait chez Pias, feu Pias, qui à l'époque, pour les amateurs de `bonne musique` était meilleur gage de qualité que Wagram. En 2017, chez Pias donc, notre marathonien de la chanson française signe un nouveau disque hors normes par son format (38 morceaux courts) et par son nom : Hippopopopopopopopopopopotame.

Malgré cette production déjà bien musclée, Gérald Genty qui est joueur, se lance un défi : rentrer dans le Guinness book des records. Il relève son propre gant en assurant 37 concerts en 12h, exercice exigeant du public et des places payantes. Il réussit ! Gerald détient toujours ce record mondial à ce jour. Cette performance est suivie avec la même énergie par le sublime disque Là-Haut en 2019. Comme de coutumes, il est rond de jeux d' esprit, truculent de turlupinades en cascades.

Depuis le printemps 2023 en vinyle et demain le 10 novembre en version CD, paraît son tout dernier bijou : Marchons sur mars. A son écoute, on y retrouve sa personnalité gonflée d'optimisme, de boulimie de vie, comme sa peur du vide et de l'immobilisme. L' auteur compositeur ouvre son disque sur le titre du même nom, Marchons sur mars et nous emmène par la main pour une escapade aérienne, mélodieuse et revigorante. Son chant chaleureux continue plein de délicatesse sur Encore envie, rythme et positif. Les notes de piano voltigent sur le cristallin Sans lac, sans Vosgiens ou la mandoline illumine l'instrumentation. Les textes ornés d' animaux, de couleurs, de nature foisonnante sont mis en musique et interprétés de manière royale par Gérald Genty, accompagné en studio d'enregistrement par le producteur Thomas de Fraguier au travail minutieux notable.

Le tempo de S'y mettre un jour est bouillant, comme le boogie de Les séries américaines, de Tralalaponie, du Bain, du sautillant Cher Nobyl, pour fondre sur les touches de piano émouvantes sur J' y pense et lumineuses sur Vider les lieux. Les chansons forment un ensemble musical qui réveille les neurones et qui combat l'hypnotisme. Marchons sur mars de Gérald Genty, (qui rêve de rencontrer Federer sur un court), classé dans mon top 10 de l'année sur Piggledypop est à se procurer dès demain.

GeraldGenty

C++

Apparue en 2005 sous l'alias C++, puis Chérie++, Charlotte Gérand compte parmi nos auteurs compositeurs nationaux pour avoir signé un album unique, singulier, à avoir dans sa discographie, Orienté Objet.

Le disque, garni de 17 titres de chansons pop françaises, montre une artiste multi-instrumentiste qui manie aussi bien la plume, pour des textes plein de drôlerie et de frivolité. Son acolyte qui participe à la composition et à la guitare, Martin Angor, alias David Martin, est lui aussi un auteur-compositeur inspiré. Les deux amis se connaissent depuis l'adolescence, Charlotte étant née en Picardie, c'est quand ils sont étudiants que Martin apprend la guitare à Charlotte. La jeune femme se met à composer et écrire des paroles au ton romantique, poétique et rayonnant d'humour. On entend du Bourvil, du Boris Vian sur les sujets quotidiens traités avec subtilité mais aussi de l'âme pop française comme elle était à son apogée dans les années 2000 avec Vincent Delerm et Philippe Katerine à la proue.

La prose et les poètes sont évoqués sur le titre La lune, le doigt et l'idiot. Les synthétiseurs et les guitares surf pop parfois rappellent les Calamités et leur "Vélomoteur" comme sur la chanson Chez toi ou Les pépettes des Galeries Lafayette. Orienté Objet est une fourchette de chansons sucrées et acidulées auxquelles nos oreilles s'attachent. Elles fourmillent de mélodies, de notes, d'ambiances et de musicalité qui prouvent là encore la générosité de Charlotte dans la création. Sur scène ou sur disques, elle participe à d'autres projets aux côtés d'autres groupe comme les francais Porco Rosso ou l'excellent Sébastien Pasquet alias Tristen (à retrouver sur Piggledypop).

TristenPiggledypop2013

Depuis C++ et Martin Angor sont séparés mais Charlotte offre un titre en 2012, Le moment. Chérie++ ou C++ à la guitare, composition et chant pour le fabuleux Orienté Objet est accompagnée de sa sœur. Amandine Gérand pour les chœurs, David Martin à la guitare et chant, (duo sur le titre Conversation), Guillaume Feyler à la mandoline, basse et clarinette et Guillaume Bouillé à la batterie et aux claviers.

Orienté Objet qui n'est presque plus répertorié sur Internet, chahutera et amusera vos oreilles curieuses car si pour les moteurs de recherche les disques de 2005 sont périmés, pour Piggledypop Orienté Objet est intemporel.

Cherie++