Freedom Fry

Freedom Fry est un duo franco-américain pop, folk et rock qui pose sa première pierre en 2011 avec l'EP au nom évocateur Let The Games Begin, année où la parisienne Marie Seyrat travaille en tant que styliste sur une vidéo du groupe Blondfire mené par l'américain Bruce Driscoll. De cette rencontre suivra un mariage et une belle collaboration artistique. Dans leur propre studio, Cactus Garden, où Bruce, ingénieur son, mixeur, producteur, compose et écrit des mélopées au panache pop brillant, Marie à ses côtés y dépose les paroles. Le deuxième single Earthquake paraîtra pour la Saint-Valentin 2012.

Les singles et EP s'enchaînent dès lors : Outlaws, Summer in the City en 2012, The Wilder Mile, Shaky Ground (Hey Na Na Na) en 2014, 21 en 2015, Awake, Strange Attraction en 2017, Girl On Fire en 2018 suivi de la sortie du premier album Classic en juin. Le couple aime aussi l'exercice des reprises qu'il assure avec talent et inspiration, rendant hommage à The Smashing Pumpkins, Simon & Garfunkel, Nirvana, Strokes, Alanis Morissette, Elton John, Cranberries, Tom Petty et Morrissey.

En 2021, après le magnifique disque Songs from the West Coast paru en mai 2020, leur titre Shaky Ground apparaît sur la bande originale du film Locked Down qui sort en janvier 2021. Le mois d’avril suivant, Marie et Bruce nous offriront un album entièrement chanté en français, L’invitation, avec des cartes postales rythmées et chaloupées.

En 2023 Freedom Fry continue une superbe suite de singles : Je t’aime je ne t’aime pas, Le Parapluie, le somptueux Bullet with butterfly wings des Smashing Pumpkins en version acoustique, habillé de cordes et The sorry Sweater délicieusement pop. Suivent Gemini, Basket Case, Concombre, Midnight Sérénade. Le petit chef d'œuvre Sorry Situation Number Four sculpté pop sixties et seventies nous parvient le 4 septembre 2024 et annonce l’arrivée de Best Friend, le quatrième album des Freedom Fry paru le 25 juin 2025.

De manière constante, le duo continue de nous enchanter avec Dopamine, single paru en février 2026, suivi du titre Gene en mai dernier et dans quatre jours, le 17 juillet, sortira le merveilleux et estival She Fell in Love on the Dance Floor. Bruce Driscoll et Marie Seyrat sculptent des harmonies dansantes et vibrantes. Les paroles et les arrangements sont façonnés avec inspiration et perspicacité pour offrir une chanson empreinte de la musicalité des Freedom Fry, pop, folk, indie avec leurs deux voix complices, leurs talents réunis sur des notes toujours joliment réussies.

FreedomFry

Jokari

Jokari est le nom de la musicienne et auteure de mélodies pop Marion Josserand basée à Toulouse. L’artiste française propose un univers singulier aux allures psychédéliques et pop sixties, mélangeant du minimalisme avec de la poésie et du lyrisme. Elle apparaît en 2018 avec la démo nommée Pince à linge, qui sera suivie en 2021 de son superbe album Main gauche. Sa pop savoureuse est composée sur son synthétiseur et fleurie de sonorités surréalistes qui collent comme un gant à ses titres André Breton, Les bateaux, La forêt, Route A20 qui font voyager et rêver le long d’une rivière sur la chanson Les fleurs. Marion est entourée de Clément Sbaffe à la batterie, de Alice Grolleron aux synthétiseurs et aux choeurs, d’Antonin Dupety à la guitare et de Valentin Lafon Arnaud à la basse.

Jokari délivre une délicate énergie qui rappelle Toog, une tendresse décalée qui rappelle les premiers Philippe Katerine, une élégance féminine qui évoque Laure Briard ou Donna Regina. Légèrement hors du temps comme Poulenc ou Satie l’étaient dans leur époque, Jokari offre des airs mélodiques qui trottent dans la tête, ornés de mots imagés et surprenants de beauté qui donnent des pulsions et du tempo aux harmonies jouées sur clavier ou guitare.

La musicienne et excellente chanteuse signe son dernier album Caillou en 2024. Aérienne et presque soft punk, la musicalité des titres est absorbante et addictive. Ne répondant pas aux canons musicaux contemporains, la personnalité et le caractère de la compositrice charme d’autant plus. La délicatesse rock’n roll de Jokari, son manque d’ordinaire séduit fortement et se classe dans les petits “cailloux” précieux pop sur Piggledypop. A noter sur les tablettes pour la découvrir en concert !

Jokari

Jeffers Waldo

Dans un entretien paru en 2024 entre Jeffers Waldo et Stéph Musicnation, l’artiste diplômé en école d’arts à Bordeaux qui ajoute la corde ‘musique’ à son arc, précise au sujet de l’écriture des paroles en français : “ J’ai la sensation que l’on peut tout dire en anglais ; tout passe ; alors qu’en français, l’écriture est plus subtile. Je pense que l’on peut écrire en français des choses très directes et faciles comme en anglais mais ça peut vite tomber dans quelque chose de niais. Je trouve que c’est très dur d’écrire de jolies choses en français”.

L’auteur compositeur de Toulouse Jeffers Waldo a chanté d’abord en anglais avant de tenter L’aventure (nom de son EP) en français dans l’écriture et c’est bienvenu. Le musicien fait mouche. Jeffers Waldo crée son propre univers, fort joliment inspiré et influencé car par le choix de son pseudonyme, on devine des références notables puisque Waldo Jeffers vient de la chanson si romantique The Gift du Velvet Underground.

Il nous offre son nouvel EP Where is? au mois de mai 2026, frais et maritime, garni de notes de synthétiseur, de basse qu’il assure et de guitare jouée par Pierre-Adrien Marot, de batterie tenue par Valentin Gout, de claviers exécutés par François Remigi ou Leo Blomov, et aussi Marion Jo au violon, Alex Santilli aux percussions, Arthur Sajas à la flûte. Signé chez Hot Puma Records, le disque est un réel bijou d’harmonies et de voix en chorale où la pop stylée et imagée resplendit.

JeffersWaldo

Alin Coen

Alin Coen est une grande artiste allemande, compositrice et interprète émouvante, elle mène une carrière tambour battant depuis 20 ans. D’abord accompagnée de son groupe, la musicienne née à Hambourg en 1982 se produit sur les scènes locales et berlinoises et gagne très vite une renommée et le mini disque Alin Coen sort en 2008. Le Alin Coen band fera notamment en 2009 la première partie de Starsailor, Jakob Dylan et Regina Spektor avant de signer son premier disque Wer bist Du? en 2011. Alin, pour le disque qui évoque une séparation, est accompagnée de Jan Frisch à la guitare électrique et guitare acoustique, de Fabian Stevens à la batterie et de Philipp Martin à la basse. Il sera suivi en 2013 du disque We're Not The Ones We Thought We Were, mêlant la langue allemande dans l’écriture à l’anglais, puis en 2016 paraîtra Alles was ich hab.

En 2020, l’artiste signe le disque Nah! qui offre une ambiance optimiste, pleine de vibrations pop comme sur le titre Bei Dir. Alin Coen écrit et compose des mélodies aux rythmes et ambiances variées, se plait à partager des duo ( Philipp Poisel ou Max Prosa) à jouer avec son groupe, ou en solo au piano et même avec un orchestre symphonique. Cette même année 2020, elle répète des chansons des précédents disques avec l’orchestre Stüba symphonie et décident alors de se produire sur les scènes du pays. Après cette tournée qui a gagné un énorme succès, en 2022, sera offert un album de ces pièces symphoniques touchantes nommé Alin Coen & Stüba Philharmonie.

Le 29 mai dernier sont arrivées les nouvelles chansons d’Alin Coen et son nouvel album magnifique Du Bedeutest Mir Die Welt qu’elle interprète de manière intime, sur son piano, qui offre des tonalités boisées. Les dix titres sont mélodieux comme la chanson Immer noch da qui offre un texte très beau, hommage en forme de remerciement. Le disque fourmille d’harmonies, portées aussi par la si captivante voix d’Alin Coen. Ses textes parsemés de mots délicats sont poétiques et parcimonieusement orchestrés avec des cuivres ou des rythmes pop. L’artiste depuis la parution de Du Bedeutest Mir Die Welt, a offert un concert à Hambourg le 30 mai et sera en tournée cet été. A vos tablettes !

AlinCoen