samedi 29 mai 2010

French


French est un poéte dans le paysage pop français. Je le découvre grâce au label French Touche, jolie et géniale entreprise d'Arnaud Fleurent-Didier. French alias François Gallet est un artiste noble et beau comme un animal sauvage, en voie d'extinction mais surement pas en extinction de voix. Piggledy aime faire de l'ombre à Brigitte Bardot et Bougrain Dubourg parfois.
François commence à composer dès les années 90 au sein du groupe Peloueyre qui sort en 1997 le 45t Titanic sur feu le label Ubik, salué à l'époque par les inrocks et Magic, ainsi que le superbe disque Peurs de Système sous le pseudo French en 2001. Il y avait eu un projet avec Etienne Jaumet (Zombie-Zombie) et Flóp (signé sur French Touche), pas réalisé mais quand French vient rejoindre Paris en 2000 ils continueront de travailler main dans la main pour les futurs albums.
Il inaugure son entrée chez French Touche en 2003 avec le single Qui m’aime me fait suivre. France Culture lui consacre une émission et il enchaine une série de concerts avec Flop dans la capitale française.

PasserEnEspagne

C'est au sein du label Les Disques Bien, collectif d'amis de French qu'ils fondent ensemble (Mariah Camargo de Staal, François Gallet, Eddy Godeberge, Etienne Jaumet, Francisco López, Stéphane Massy, François Tarot rejoints par Charles Berberian) qu'il compose le premier cd Homo (pour homogène) enregistré entre 2006 et 2008 à Mains d'oeuvres sous la houlette magistrale d'Etienne Jaumet. Le second, Hetero (pour hétérogène), composé de lives, d'inédits dont certains comme Passer en Espagne, sont arrangés par Arnaud Fleurent Didier. Le double album sort en 2009, album baptisé Bi.
Quand François Gallet chante, griffe et caresse sa guitare, il offre un bijou. En écoutant son chef d'oeuvre, se dévoile un univers majeur, poetique et lyrique. Ses mots cinglants de carnassier, chantés avec élégance et majesté, représentent un travail d'écriture considérable.

Le seigneur French est accompagné sur Homo par Flóp, guitare, banjo, ukulélé, basse, percussions, orgue, glockenspiel et mellotron émulés, autoharp, kazou, guimbarde, chœurs, prise de son, mix, Etienne Jaumet, percussions, saxophone, prise de son, François Tarot, clarinette, Jean-Pierre Chevé, saxophone, basson, flûte traversière, Vincent Mougel, guitare, trompette, chœurs, Christophe Rodomisto, guitare, Jan Ghazi, pedal steel guitare, Stephen Harrison, contrebasse, Rémi Bienvenu, piano.
Sur Hetero, French assure au chant, guitare, piano, tambourin, orgue, basse, Flóp et Etienne Jaumet, idem, Pascal Rémond, clavinova, Aurélia No, percussion, Ema Derton chant, Anne Gieysse chant, Rozenn, chant, Fiora Marfaing, chant, Arnaud Fleurent-Didier, arrangements et réalisation de plusieurs titres.
En écoute, émission de radio campus Paris avec la troupe des disques bien : Flop, French et Mocke du groupe Holden là : EuphonieMP3

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jeudi 27 mai 2010

Apollo Sunshine

Les Apollo Sunshine se rencontrent en 1997. Sam et Jeremy étudient la production et l'engineering dans la même école de musique que Jesse Gallagher à Boston. Un de leurs profs, Andy Edelstein, les aident pour produire et mettre en place leur premier album dans les studios de Katonah, chouette ville de l'état de New-York, également titre de l'album qui sort en 2003.

SignOnTheWindowMP3

Deux ans plus tard, un disque éponyme voit le jour. Les Apollo Sunshine entrent de belle manière dans le monde pop-psyché, tantôt groove-funk-rock tantôt country-jazz. Leur style colle à l'esprit du collectif américain Elephant6 Records, composé de Of Montreal, Olivia Tremor Control, Neutral Milk Hotel, Circulatory System et les Apples in Stereo, avec qui les Apollo vont faire une tournée.

TodayIsTheDayMP3

Ils continuent sur les routes à jouer leurs mélodies énergiques et de belle inspiration et accompagnent les Dirty Pretty Things en Angleterre en 2008, année du troisième album Shall Noise Upon. Apollo Sunshine semble si éclectique qu'il est difficile de classer le répertoire dans un genre. Je dirais qu'en les écoutant c'est comme traverser les USA en moto via la route 66 avec John Lennon à la gestion du guidon et les Brian Johnstown Massacre assis dans le side-car, étant coursés par des coyotes déguisés en mariachi, jouant aux osselets ou à la bataille de cactus avec les Magnetic fields. Les Apollo apportent du paysage composite, de l'amusement, de la qualité musicale et un réel panache.


Ces trois musiciens de génie font chatoyer l'harmonica, les guitares, les harpes, l'orgue, les tambourins en proclamant leur amour sur des airs troubadouresques telle que Singing To The Earth (To Thank Her For You) et font danser des partitions romantiques avec les hautbois, flûtes traversières, violons et clarinettes sur Happiness. Shall Noise Upon devrait plaire aux amateurs du genre aux confins de la pop psyché et du rock judicieux.

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mercredi 26 mai 2010

Kakkmaddafakka


Il était une fois en Norvège, les deux groupes Kings of Convenience et Alexander von Mehren qui forgeaient une jolie renommée aux vikings pop du pays. Mais voilà une troupe de joyeux drilles qui depuis 3 ans gagne en notoriété et fait grand bruit dans tout le royaume scandinave : Kakkmaddafakka.

Les deux frères Axel et Pål Vindenes, leurs deux amis, Jonas Nielsen et Stian Sævig sont des techniciens hors normes et inspirés qui transforment quelques notes en avalanche de sons flamboyants, dansants, swinguants et chantants. En live, ils mettent le feu et brulent les planches. Le public est absorbé par l'énergie des lascars de Kakkmaddafakka, doublée de drôlerie et de simplicité.
Ils enregistrent en ce moment leur deuxième album à Bergen dans les studios de Kato Adland (guitariste dont le groupe est Major Seven and the Minors, également ingénieur son qui travaille avec Sondre Lerche).



Leur album sera rock, pop, disco, une fiesta de mélodies avec du violoncelle, des trompettes, du cor, des guitares électriques en cascade à l'image du groupe qui à partir du noyau quartet peut aller jusqu'à douze musiciens sur scène. Ils chantent tous, sautillent, dansent, entrainent, déjà accueillis par de multiples festivals comme le Melt Festival en Allemagne où Erlend Oye (Kings of convenience) les accompagnait.
Ils enchainent une série de concerts cet été aux Pays Bas, Norvège, Allemagne, Angleterre après être passés au Scopitone à Paris en Mars dernier.
Les Kakkmaddafakka telle une formule magique enchantent et méritent une attention particulière.

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dimanche 23 mai 2010

Keren Ann

Keren Ann est l'artiste féminine la plus talentueuse et surement la plus sympathique dans le paysage pop. Arrivée des Pays-Bas, elle vit en France dès ses 11 ans. Keren Ann Zeidel, née à Césarée en Israël, fait ses premiers pas artistiques dans le film K d'Arcady en y jouant le rôle de Judith, agent du Mossad et en interprètant le titre du générique.



C'est en 2000 que l'artiste se révèle via l'album La Biographie de Luka Philipsen, composé à quatre mains avec celles de Benjamin Biolay, son complice des débuts. Ensemble, ils écrivent le disque Chambre avec Vue pour Henri Salvador qui leur apportera une victoire de la musique en 2001.
Keren Ann, un peu reservée et timide, volontaire et bosseuse, brule les planches et ne lésine pas à jouer en live, assure une série de concerts flamboyante, dont l'Olympia en 2002 suite à son splendide deuxième album La Disparition. Ces deux albums sont de l'or en barre.

seule

Voyageant pour présenter ses albums, sa renommée grandit. Keren s'installe à New-York et nous offre en 2003, un album chanté en anglais qui lui vaudra une acclamation générale. Auteur-compositeur et interprète confirmée, elle s'inspire de son récent vécu au coeur de la Big Apple pour écrire Nolita, quatrième album dont le nom est inspiré du quartier de Manhattan. Sans cesse travaillant, évoluant, Keren Ann gagne désormais une jolie reconnaissance mondiale.


Sa générosité artistique, évidente dans son duo avec Benjamin Biolay est derechef mise en exergue via son duo Lady and bird, aux côtés de Bardi Johansson, artiste islandais du groupe Bang Gang avec qui elle signe l'album Lady and Bird en 2004. Avec Benjamin Biolay, ses albums usent d'instrumentations orchestrales pop, flûtes, cors, trompettes, Lady and Bird est un peu plus folk, proche d'une trame à la Leonard Cohen. Toujours surprenante, Keren Ann revient avec Johansson pour un enregistrement live à Reykjavik avec le Icelandic Symphony Orchestra en 2009. Lors de leur tournée, c'est l'orchestre Lamoureux qui accompagnera le duo à Paris.

midiDansLeSalonDeLaDuchesse

2006, Keren Ann étonne de nouveau avec un album éponyme plus dansant et rock, démontrant ses dons de guitaristes et l'étendue de ses influences, de ses capacités d'honorer en excellente musicienne tous les styles, pop, chanson française, rock anglo-saxon, folk, etc. Son élégant savoir-faire, elle le met en oeuvre dans le disque qu'elle compose avec la complicité là encore de Doriand pour l'album de l'actrice Emmanuelle Seignier dont on entend le single Dingue depuis janvier 2010.

E.SeignerDingue

Cette année sera couronnée de la composition de bande originale du film Thelma Louise et Chantal. Film tourné par Benoit Petre avec les géniales actrices, Jane Birkin, Catherine Jacob et Caroline Cellier, était en salle en mars dernier. Alors que la musique du film original Thelma et Louise fût écrite par Hans Zimmer, c'est Keren Ann qui appose sa griffe et signe la bande originale de cette adaptation française. On y entend Vanessa Paradis, Benjamin Biolay, Chris Garneau, Brigitte.. pour de fabuleuses reprises de titres comme Vous les copains je ne vous oublierai jamais, La plus belle pour aller danser, La Question (F.Hardy), L'idole des jeunes, et un inédit de Gainsbourg, Les filles n'ont aucun goût.

KerenAnnMyspace

Meilleure Erreur - La fille de la côte

La fille de la côte était le premier nom de projet de l’auteur-compositeur Clermontois Yann Pons, devenu depuis Meilleure Erreur depuis 2024...