Clémentine

Clémentine est une chanteuse française... D'où précisément, il est bien difficile de vous en dire plus (pas de myspace, ni de facebook, ni de sites), mon travail d'investigation se heurte au néant. Enfin pas tout à fait, il m'a mené sur le site de Virgin entre autres, truffé d'âneries, vantant les disques d'une certaine Clémentine en se mélangeant les pinceaux et en balançant sur la même page les cds de deux jeunes femmes au même prénom qui n'ont absolument rien à voir.

Ballade de Johnny-Jane

Si après avoir écouter ici les titres de Clémentine, l'envie vous prenait de commander ses disques, voici la liste des cds concernant "notre" Clémentine: Soleil (2004), Best de Clémentine (2004), Made in France (2005), Avec (2005), Lumiere (2006) et les singles: Sweet Illuminution (2008), Sweet Rendez-vous (2008), Chocolat et sweets (2008).
Voilà une interprète qui se penche essentiellement, à la manière de la Nouvelle Vague, sur des reprises bossa de Kokomo des Beach Boys, de Moon River d'Henry Mancini, La Mer, Sunny, le Queen Mary, Two of us des Beatles, des titres de Gainsbourg, Couleur Café, la balade de Johnny-Jane et une floppée de titres évoquant des figures détonnantes du 7ème art, l'ambiance sixties et bossa nova tient la note. Y règnent un avant-goût d'été et un rythme chaloupé à dépoussiérer les bikinis.
Pour les amateurs de pop, vous vous régalerez de glockenspiel, de claviers joyeux, guitares et piano. Biensûr, Clémentine est radieuse autant en français, en italien, en espagnol, anglais, vient voltiger et poser délicatement sa voix sur toutes ces savoureuses mélodies.

Itsi Bitsi petit bikini

Ce qui tend à révolter, à l'heure où l'on parle d'identité nationale (stupidité! hélas), où la culture musicale à la télévision française, sur les ondes de radios françaises, est mutilée par des Tokyo Hotel, les  Beyonce, Rihanna, Aguilera ou Lady Gaga, .. tout ce qui finit grosso modo par un "a" et, où, on offre un cachet de centaines de milliers d'euros à un Johnny imposé à l'étranger pour venir chanter sur le Champs de Mars un 14 Juillet (cachet payé par vos impôts, hélas), et constater qu'une artiste comme Clémentine, totalement inconnue en France, n'est signée qu'au Japon. La culture musicale française serait-elle tenue par des ânes et des boeufs? Diam's est nommée directrice du label Motown France en 2006. C'est désormais au nombre de "yo" dans une phrase que l'on distingue les nouveaux grands chefs d'entreprises musicales dans l'hexagone (... 3ème hélas).

Clémentine, charmante et brillante chanteuse, elle, est née à Paris en 1963 d'un papa directeur de Orange Blue Records, fameux grand label de Jazz. Elle a offert en tout plus d'une dizaine de disques et tous produits et sortis au Japon, pays qu'elle adore.
Finalement, le pays du soleil levant n'est peut-être pas si mal que ça...si on y entend Clémentine chanter Que sera sera... ou encore Les Champs-Elysées remixés par son ami Stéphane Pompougnac.
A vous de juger et de commander. cdJapan

Ball Park Music

Jeune groupe fort prometteur dont le nom indique bien que sa musique est faite pour danser, Ball Park Music originaire de Brisbane se compose de Sam Cromack au chant et guitare, Paul Furness au trombone et claviers, Jennifer Boyce à la basse, et les frères Daniel et Dean Hanson, respectivement à la batterie et à la guitare. L’aventure Ball Park Music commence en 2008 quand Sam qui joue ses compositions en solo rencontre les frères Hanson. Le noyau se fournit à l’université de Jennifer et Paul qui suivent illico l’idée de former un groupe avec un premier EP enregistré en 2009; Le single All I Want Is You déclenche un raz de marée sur les radios australiennes, le groupe part sur les chapeaux de roues en tournée et rafle nombre de prix et récompenses. Ce succès fulgurant et cet épisode est relaté sur le deuxième EP de 2010 au titre évocateur Conquer the Town, Easy As Cake. 

Plein d’énergie et de chansons dans la besace, les Ball Park Music sèment leur pop dansante à tous vents et signent en 2011 leur premier album très enthousiasmant, Happiness and Surrounding Suburbs. L’album est ficelé avec dextérité, sans fautes, il contient des titres aboutis, presque tous tubesques. La jeune troupe est douée techniquement, maitrise ses performances, chante en choeur et offre en bonus un esprit jovial. Tous semblent s’amuser et prendre plaisir à jouer sur scène leurs morceaux qui parlent d’amour et de leurs expériences personnelles avec drôlerie et simplicité. Sam Cromack, fan des Beatles, est inspiré et continue d’écrire ses chansons tout en assurant des festivals et concerts toute l’année 2011. Déjà, en Aout 2012, le groupe annonce son deuxième album Museum, splendide encore d’efficacité et gagnant en maturité est solide, époustouflant en mélodies rythmées, harmonieuses et généreuses . Le quintet a du tempérament et de la personnalité en plus du talent car même si les titres les plus dansants sont de réels hits pour les radios, Sam impose également des balades plus folk détonantes qui le destinent à suivre les pas des ses compatriotes The Lucksmiths. Ball Park Music est idéal pour accompagner l’été et se doit d’être dans toute cdthèque honorable... ballparkmusic

Gregory and the Hawk

Derrière ce nom de groupe qui peut sonner braconnier se cache une artiste new-yorkaise qui propose un univers musical fin et délicat, proche de Nick Drake et d’Elliott Smith. Meredith Godreau s’adonne à la musique depuis ses 12 ans et joue de la guitare, clarinette, violon, de la harpe et du piano. Elle compose ses chansons, écrit ses textes qu’elle interprète depuis 2003 en signant d’abord deux EP qui attirent immédiatement les attentions, l’éponyme de 2005 Gregory and the Hawk et le fabuleux Boats and Birds de 2006. Intimistes et citadins, ses textes narrent ses aventures de jeune femme qui se lance en solo dans la musique et se produit sur scène avec sa guitare dans Brooklyn et la ville de New-York qui rayonne dans ses chansons. Meredith Godreau aime travailler seule, de la composition à l’enregistrement, assurant tous les instruments et chantant avec sa voix cristalline, élégante qui va comme un gant aux mélodies légères et délicates. Toujours en cavalier seul, elle vend 15000 copies de ses EP avant d’être remarquée par les maisons de disques.

En 2007, le label FatCat Records la convie à signer son opus In Your Dreams suivi de Moenie and Kitchi en 2008, Leche en 2010 et le dernier de juin 2012 Come, Now. Durant la préparation de ces quatres albums pop et folk, l’approche de FatCat Records et des autres artistes aide Godreau à s’ouvrir à des collaborations. Sur Moenie and Kitchi, elle travaille main dans la main avec Adam Pierce de Mice Parade, qui vient aussi jouer de la guitare sur Leche, avec Jeremy Backofen de Felice Brothers et Rob Laakso de Mice Parade. Gregory and the Hawk connait de plus en plus de succès et part en tournée sur tout le continent américain et en Europe. Le voyage et les concerts de l’année 2010 inspireront Meredith pour l’écriture de Come, Now. Pour aider à patienter et à attendre le cinquième album, l’admiratrice de Nick Drake continue l’aventure de Gregory and the Hawk avec deux EP en novembre 2012, Come as you are reprise de Nirvana et Stone qui propose 6 nouveaux morceaux plus shoegaze, plus electro mais toujours savoureusement ornés de pop alternative belle et inspirée. 

gregoryandthehawk

Fink

Fin Greenall est l’auteur-compositeur, chanteur, au sein de Fink qu’il fonde en 2001 avec ses amis d’enfance, le bassiste et guitariste Guy Whittaker et le batteur, également guitariste (et écrivain !) Tim Thornton. Originaire de Brighton, le trio signe un premier album au style electro avec la participation de Lee Jones alias Hefner, puis un deuxième qui mêle blues, soul et pop en 2006, Biscuits For Breakast. Celui-ci emmène Fink sur les routes et la tournée enrichit les anglais sur le plan technique et de la création. Le magnifique titre Pretty Little Thing accroit leur renommée, ils jouent de New-York à la Pologne, sont invités par les festivals américains et européens. Fin Greenall qui est un musicien orfèvre, inspiré et prolifique, signe Distance and Time en 2007 avec son single au succès international This Is The Thing. Le disque sophomore amène l’ancien dj, guitariste folk, compositeur de pop trip-hop à travailler avec le soul man John Legend sur Move on me et mixe avec intelligence un cocktail de  genres musicaux qui l’inspirent.

 

Fink réitère en 2009 avec Sort of Revolution, stylé dub, pop et acoustique ayant peaufiné l’album plus intimiste dans l’appartement de Greenall, transformé en studio d’enregistrement. Mêlant l'expérience des sessions live au KCRW de Los Angeles et à la BBC, les titres aux mélodies performantes sont ornés de violoncelle, de basse, de rythmiques soft et de choeurs; La voix de Greenall, splendide, suave, absolument bluesy et groovy habille ses textes poétiques formant un album magnifique qui se termine avec la reprise du New-yorkais Jeff Barry, Walkin in the Sun, initialement interprétée par Glen Campbell. S’ensuit une série de concerts en Australie et Chine, Europe et USA tout en composant déjà les chansons qui paraitront sur le quatrième album et dernier en date de juin 2011, Perfect Darkness.

Avec une dominante de guitares, les instruments sont étincelants et variés, les mélodies sont parsemées de styles colorés comme le gospel, blues, la pop et la soul. Proposé en deux cds, le premier regroupe dix nouveautés, renversantes d’efficacité à l’orchestration, de musicalité à la composition et de prodige à l’interprétation et le deuxième offre quatre titres acoustiques, vibrants et touchants. Fink sont surprenants en live comme avec le RCO d’Amsterdam, créent leur univers musical au fil des albums, profond, calmement révolté et poétique qui grandit, s'affirme à l'image du groupe qu'ils admirent, Radiohead.

Fink

à David....