Joni Île

Joni Île est le projet musical de Marion Plouviez, autrice et compositrice originaire de Lille, qui apparaît en 2020 en signant son premier petit bijou de cinq titres. Son univers est minimaliste mais sacrément fourni en mélodies, en inspiration et en constance. L’opus, What if i do, offre une ambiance douce et délicate digne du Tigermilk des Belle & Sebastian. La guitare et le piano y sont harmonieux comme la voix cristalline et lumineuse qui suffit à donner de l'épaisseur aux titres. Les textes sont fins et chantés en anglais sauf le titre St-Paul qui fait resplendir l’âme poétique de Paris. La musicienne concocte la même année un second bijou sonore nommé I’ll be searching the light orné de flûte, de guitare, de synthétiseurs, suivi de Dimanche Arborescence paru en 2021 et chanté en français.

Joni Île continue d’enchanter avec son premier album sorti en 2022, le superbe Meteorage. Classé dans le style pop minimaliste, folk lo fi, l’artiste maîtrise ce style, offrant des titres mélodieux et fort séduisants, tous chantés en français, invitant du tempo avec plusieurs guitares, basse et batterie. Ses mots et sa voix sont simplement somptueux. Deux ans plus tard, la musicienne lilloise s’amuse et nous fait plaisir avec la signature de Yamaha et caetera, disque de reprises en français de Friday i’m in love de Cure, Johnny and Mary de Robert Palmer entre autres.

Semaphore, son deuxième album Semaphore paraît en juin 2023, avec 9 titres de twee-pop aboutis, invitant au voyage avec brio. De Mangrove, à Autoroute en passant par Jeanne Vacation, le style bedroom-pop de Joni Île est superbe et envoûtant, comme via le tempo alternatif du titre 18H, autre pièce précieuse qui représente par excellence le style.

En 2024, Joni Île revient à l’anglais avec son single In her red car suivi en février 2025 du troisième album Jetlag. Le disque magnifique ouvre sur le titre Amour qui déroule le tapis au clavier Yamaha qui fait des boucles en stéréo. Le rythme prend son envol dès le deuxième morceau Loin d’ici, poursuivant le thème du mouvement, de l’art, de l’humilité, du sentiment, de la peur du silence et de l’absence sur Cyanotype, Bulldozer ou Les Déserts d’autoroute.

Le genre personnel, merveilleusement indie-pop, de Joni Île est un régal. Marion, à la composition, interprétation, à la guitare, basse et piano, que j’écoute depuis cinq ans, étant sans cesse admirative à chaque production, mène sa barque artistique selon son inspiration et avec tout son talent. C’est une joie d’écouter ce mois de janvier 2026 le très beau nouveau titre Si je le croise. De nouveau sur la route, le tempo minimaliste glissé dans les cordes de guitare, dans les sons du clavier et dans le chant toujours aussi classe, rappelant Toog ou les Kings of Convenience, charme et touche infiniment. A vos casques !

JoniIle

Festival Français de Brisbane

Brisbane est la capitale du Queensland en Australie. Troisième ville du pays après Sydney et Melbourne avec plus de 2 millions d’habitants, le rythme urbain n’y est pas détestable car la ville se pare d’une ambiance champêtre, comptant plusieurs quartiers qui vivent au rythme de villages à ciel ouvert : Paddington village, Boheme West End, Kangaroo Point et New Farm font la gloire de la ville car ces quartiers sont divers et colorés, huppés ou populaires, topographiquement différents d’une colline à une autre, ils sont ornés de parcs immenses et joliment entretenus, de la rivière Brisbane qui les traverse et d’une grande renommée internationale pour la vie culturelle qui l’anime.

Très active, l'Alliance Française qui préside le Festival Français est à l’origine du Festival du Film Français qui ouvrira son rideau pour la 37eme fois cette année 2026.

Le Festival Français de Brisbane propose l’art français festif, les familles viennent accompagnées de leur bulldog français, écouter des DJ sets pop, admirer du french can-can, goûter des crêpes, du champagne et des croissants, acheter des livres comme Le petit Prince de Saint-Exupéry, ou des objets fabriqués en France. Elles admirent les défilés de mode, ont des cours d’escrime récompensés par un verre de rosé, des crêpes Nutella, du saucisson, du roquefort, de l’aligot auvergnat, du Kougelhopf et même de l’apéritif Byrrh du pays catalan. Toute la France est présente à Brisbane lors du Festival Français.

Cet événement qui attire des dizaines de milliers de touristes chaque année au cœur de la ville des Bee-Gees, dans le Park Victoria, existe aussi à Sydney et à Melbourne. Le camembert et le croissant apparaissent comme des clichés mais ne le sont pas tant que ça. D’abord parce que ce sont ces clichés que les étrangers préfèrent et ensuite, parce que les français partis vivre longtemps loin de la France le savent très bien : ce qui leur manque le plus les premiers mois, ce sont la baguette, le chic vestimentaire, le crottin de Chavignol, le jambon de Bayonne, le petit rond de blanc de Touraine, les chansons poétiques façon Brassens et Montmartre, le paysage et la richesse du territoire français, mer, champs, montagnes en quelques kilomètres, en un vol de deudeuche.

Ce qui rend particulière la ville de Brisbane dans sa démarche est qu’elle offre déjà un riche profil culturel français toute l’année et qu’elle compte dans ses portes maints français. Le festival où la convivialité bat son plein sur trois jours revient aussi à Noël et au printemps sous forme de festival du film français !

La France y est représentée avec liesse et classe: la gastronomie (du vin au reblochon), la musique (de l’accordéon à gogo), le style de mode à la française (bérets, espadrilles et marinières quasiment obligatoire), la peinture et les couleurs du drapeau français qui illuminent la Big Wheel et le Victoria Bridge en dansant sur des airs de musettes entre les planches de charcuteries et de fromages.

Il y a de plus en plus de français qui migrent en Australie chaque année. Le Festival Français présent en Australie est souriant et bon-enfant, une véritable carte postale de la France pour les australiens et un retour aux sources chaleureux pour les exilés français.

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Valmont

Valmont est le nom d’artiste de Valmont Naudin, auteur-compositeur français, qui depuis son plus jeune âge, est passionné des claviers. Né dans la couronne parisienne, Valmont collectionne et expérimente les synthétiseurs vintage, se faisant parvenir des claviers moog ou des synthétiseurs des années 70/80 comme le Juno 60 ou d’anciens synthétiseurs originaires de Russie comme le Prophet 6.

Puriste, il joue de la guitare et aime le son organique des premiers claviers électroniques qu’il décortique et connaît à l’oreille de manière encyclopédique. Il compose ses premiers morceaux en 2019 sur le disque Sounding Goat suivi en 2020 de 7! montrant qu’en parallèle de son travail concret de la pratique, il se nourrit de références musicales comme Joy Division, Kraftwerk, Art of Noise ou Autobahn qu’il reprend avec brio.

En 2021, pour enregistrer son Ep Échos diaphanes, le chef d’orchestre analogique s’entoure de la chanteuse Angèle Borscha et du saxophoniste Timothée Magis. Les quatre titres chantés en français offrent un disque de pop électronique de grande qualité avec Souviens toi de l’Angleterre et Mille ponts qui séduisent et accrochent l’attention lors des concerts que Valmont Naudin assuré depuis avec un succès grandissant. Échos diaphanes II paraît en 2024 avec derechef 4 titres fabuleux qui accueillent Zephania Lascony au saxophone, Dominique Bevilacqua à l'écriture des paroles, Marie Pieprzownik au mastering, spécialiste d’enregistrements sur vinyles, ingénieur son de Masterlabs à dublin en 2013 qui a déménagé sur Paris pour installer son studio Translab en 2018.

Le deuxième Ep signé de Valmont Naudin, qui arrange et joue des synthétiseurs, de la guitare électrique et de la basse, offre le fabuleux instrumental Lettres, les titres Brise, un carré et Ancolie ornés du très beau grain de voix d’Angèle, fait danser les salles de concert parisiennes. Des claviers vintage EMI Rhythm 2000 au Prophet 6000, Valmont aime jouer également du clavecin, le musicien étant avant tout un passionné et restaurateur d’instruments anciens. Valmont montre un goût pointu pour l’art du son, délivrant ainsi des perspectives tout aussi passionnantes. À vos casques !

Valmont

Petit Nuage

Chez Petit Nuage, auteur compositeur interprète français, il y a une pincée de paroles cinématographiques à la Karine Redinger de Laurent Voulzy, une pincée de french pop romantique des Royaumes minuscules de Voyou et une pincée d'électronique de Petit Fantôme. Après son premier projet chanté en anglais et nommé Talkie Walkie, le musicien expérimente les paroles en français pour un résultat frais et panaché sur deux singles qui paraissent en 2020, Le petit Nuage et BB toi & moi.

En 2022, le guitariste et pianiste signe la chanson Paris partagé en duo avec son amie Elisa Erka, titre qui apparaît dans une saison de Emily in Paris. Puis suit une collaboration avec les @bolkdesboys pour concocter une reprise de Purple Rain de Prince qui devient Pluie Violette façon electro-french pop.

Puis suit la rencontre avec le producteur Pierre Guimard (Lily Wood and the prick) dans son studio parisien qui coréalise SOS Love Story en 2023, Superpouvoirs et JSR en 2024. Pierre Guimard qui est bassiste apporte son jeu prestigieux de basse sur les mélopées de Petit Nuage qui ne cesse depuis de produire des mélodies chaloupées, rythmées et rondes d’histoires de cœur comme sur l’Ep Pop de chambre paru en 2025.

Petit Nuage dose l’humilité et le talent, compose des mélodies qui attrapent l’oreille et la font frétiller, mélange sa voix cristalline au tempo dansant, agrémente le tout de ligne de guitare, clavier, basse pour offrir un ensemble de titres tous réussis, réfléchissant la pop française. Petit Nuage est divin dans le casque et un gros coup de cœur des productions 2025 sur Piggledypop.

PetitNuage